Bisakah Extravaganza ’80-an Menjadi Landmark Bersejarah?

Kolom putih sudut. Ubin cermin yang memusingkan. Garis pohon palem. Atrium di 60 Wall Street, yang juga merupakan salah satu pintu masuk kereta bawah tanah paling khas di New York, terasa bagi beberapa orang “seperti melangkah mundur dalam waktu.”

Di kota di mana pintu keluar kereta bawah tanah yang khas tanpa basa-basi menempatkan penumpang di trotoar yang kotor, naik eskalator dari stasiun kereta yang suram dan naik ke aula putih yang bercahaya adalah benar-benar diangkut. Tapi sekarang ada rencana untuk menghancurkan ekstravaganza yang menakjubkan ini, yang dirancang pada 1980-an, dan menciptakan desain yang lebih ramping dan lebih kontemporer.

Sesuatu tentang menghapus atrium, yang paling mencolok dan paling buruk, mengilhami kontemplasi: Di ​​kota yang penuh dengan sejarah dan terus-menerus memperbarui dirinya sendiri, apa yang layak untuk dilestarikan? Dan apakah desain tahun 80-an benar-benar signifikan secara historis?

“Sepertinya orang-orang malu dengan tahun 80-an,” kata Rock Herzog, 38 tahun yang mengelola akun Twitter yang sangat populer. Dekorasi Kokain, di mana gambar atrium muncul dari waktu ke waktu. “Bagi aku, ini terasa seperti upaya untuk menghindari periode ‘American Psycho’ di New York City.”

Liz Waytkus dari Docomomo US — Docomomo International cabang Amerika, sebuah organisasi nirlaba yang didedikasikan untuk melestarikan bangunan modern — ingin melihat ruang tersebut dilindungi. “aku telah membuat orang berkata kepada aku, ‘Mengapa kalian mencoba untuk menandai 60 Wall Street?’ Mereka pikir itu mengerikan,” kata Ibu Waytkus, yang menjabat sebagai direktur eksekutif organisasi tersebut.

Dia mengakui bahwa kadang-kadang sulit bagi orang untuk “menghapus subjektif, kalian tahu, selera pribadi kalian sendiri,” dan mempertimbangkan pekerjaan secara keseluruhan – desain, detail, dan referensi.

“Ada banyak bangunan dari tahun 80-an di New York City. aku tidak berpikir bahwa ada naksir bangunan tahun 80-an yang harus ditandai. Tapi ini jelas sangat tinggi dalam daftar itu, ”katanya.

Ruang dramatis, dibuat dari Carrara marmer putih dan granit hijau dan selesai pada tahun 1989, bukan hanya pintu masuk kereta bawah tanah. Ini adalah ruang publik milik pribadi di dalam 47-story pencakar langit — 60 Wall Street — yang pernah menjadi markas besar JP Morgan & Company dan kemudian menjadi kantor utama Deutsche Bank di New York.

Pada bulan September tahun lalu, Deutsche Bank mengosongkan tempat itu, memindahkan karyawannya ke alamat tengah kota. Sekarang 60 Wall Street sebagian besar kosong, mencari penyewa baru. Untuk menarik satu, kepercayaan investasi real estat, Paramount Group, yang memiliki gedung itu, ingin memperbaruinya.

Bagi mereka yang bekerja di gedung, atrium bukan sekadar tontonan postmodern. Itu juga tempat yang cocok untuk gosip dan obrolan.

“Itu agak tanggal. Tetapi pada saat yang sama, itu adalah tempat pertemuan yang hebat.” kata Ajay Chawdhry, mantan wakil presiden di Deutsche Bank. “Itu memiliki karakter.”

Saat bekerja di sana, ia menggunakan atrium setiap hari untuk pertemuan kopi cepat. Bahkan setelah dia meninggalkan pekerjaannya untuk bekerja di bank yang berbeda, dia terus menggunakan atrium sebagai tempat untuk bertemu.

Meskipun bangunan ini bukan landmark, bangunan ini awalnya dibangun dengan syarat bahwa desainnya memiliki apa yang disebut kota sebagai “hubungan yang harmonis” dengan 55 Wall Street, National Historic Landmark di seberang jalan. Itu kolom eksterior dan interior 60 Wall Street menggemakan 55 Wall Street.

Saat ini, masa depan ruang tidak jelas. Rencana yang diusulkan untuk memodifikasi interior dan eksterior 60 Wall Street sedang ditinjau oleh Komisi Pelestarian Landmark Kota New York. Juga sedang ditinjau adalah permintaan untuk mempertimbangkan bangunan, dan atrium, sebuah tengara. Tetapi menjadi “dalam peninjauan” tidak mencegah konstruksi – atau pembongkaran.

Arsitek 60 Wall Street, Kevin Roche, membuat catatan yang sangat rinci tentang bangunan tersebut. Menulis dengan tangan pada tahun 1984, ia membayangkan bahwa atriumnya — lengkap dengan air yang mengalir di atas bebatuan, gundukan tanaman hijau, dan banyak tempat duduk — akan “terang, cerah, dan ceria.” Dia juga merencanakan “kantong istirahat dan ketenangan — perlindungan dari kesibukan kehidupan sehari-hari di distrik itu.”

Mr. Roche, yang pada tahun 1966 mendirikan firma Kevin Roche John Dinkeloo and Associates, bersama rekannya, John Dinkeloo, membayangkan bahwa akan ada program musik untuk pengunjung makan siang dan berharap bahwa art museum akan menyediakan pameran patung berputar. Keduanya bertemu saat bekerja di bawah arsitek terkenal Eero Saarinen sebelum membentuk perusahaan mereka sendiri bersama. Setelah kematian Mr. Dinkeloo pada tahun 1981, Mr. Roche mengambil alih kepemimpinan tunggal perusahaan; pada tahun 1982, ia dianugerahi Penghargaan Arsitektur Pritzker untuk “karyanya yang luar biasa.”

Pak Roche, yang meninggal pada tahun 2019, juga mendesain Ambassador Grill di One United Nations Plaza, yang menerima status landmark interior pada tahun 2017, dan beliau adalah arsitek atrium di Ford Foundation di East 42nd Street, yang dinobatkan sebagai New Landmark Kota York pada 1990-an.

Rencana baru untuk 60 Wall Street, yang diproduksi oleh firma arsitektur Kohn Pedersen Fox Associates dan ditugaskan oleh Paramount Group, sepenuhnya menata ulang konsep oasis.

“Pengalaman permukaan tanah yang didesain ulang” perusahaan akan lapang, penuh cahaya, dan “bebas kolom”, dengan ketinggian tiga kali lipat windows, dinding hijau setinggi 100 kaki dan skylight, membuatnya tidak terlihat seperti spa Mediterania dan lebih mirip bandara Singapura. Pemikirannya adalah bahwa perubahan ini dapat “mengakomodasi berbagai penyewa papan atas.”

Salah satu kendalanya, kata Ibu Waytkus, adalah ruang yang belum tertata dengan baik. Toko-toko telah tutup, air terjun telah berhenti mengalir dan pohon ficus hidup yang asli telah diganti dengan pohon palem plastik. “Hanya perlu sedikit penyegaran,” katanya.

Tetapi bahkan ketika itu baru, atrium memiliki pencela. Pada tahun 1990, kritikus arsitektur New York Times Paul Goldberger menggambarkannya sebagai “campuran marmer putih, banyak teralis, cermin, dan kisi-kisi marmer,” dan menulis bahwa “efek keseluruhannya anehnya berenda, hampir feminin, seperti es- salon krim diledakkan ke skala monumental.

Namun, ada orang yang lahir di tahun 80-an atau anak-anak di tahun 80-an yang menyukai atrium yang khas seperti sekarang dan hanya bisa melihat apa yang akan hilang.

“Rasanya seperti visi tahun 80-an tentang New York, bahwa aku, sebagai seorang Kansan, hanya seperti yang terlihat di film. Rasanya seperti sepotong kecil itu, yang entah bagaimana tetap tak tersentuh,” kata Gavin Snider, 36, seorang seniman berbasis di Brooklyn yang menciptakan tinta impresionistis dan sketsa pensil warna atrium pada 2019. Dia pindah ke New York pada 2015 dan sering berhenti di atrium untuk istirahat yang tenang.

Waytkus setuju: “Ini ajaib. Ini mempesona. Itu akan menimbulkan reaksi. Ini bukan desain pasif.”

“Pada saat yang sama, itu tenang,” katanya. “Ini adalah sepotong kecil ‘Miami Vice’ di Wall Street.”

Akankah atrium hanya menjadi kenangan lain, hanya hidup di feed Twitter Cocaine Decor, atau di akun Instagram retro seperti Luxurydeptstore dan Asthetic80sdream?

“Mereka seperti, kami ingin menjadikannya seperti tempat di mana orang ingin bertemu. Tapi mengapa orang tidak ingin bertemu di ruang tamu es krim raksasa?” tanya Mx. Herzog, yang lebih suka menggunakan kehormatan yang netral gender. “Apakah itu harus abadi untuk dilestarikan?”

Dihubungi melalui telepon baru-baru ini, Mr. Goldberger, 71, yang menyebut tempat itu “berjumbai” dan membandingkannya dengan kedai es krim, mengakui bahwa dia “agak snarky.”

“aku lebih suka melihatnya disimpan daripada diubah menjadi sesuatu yang hanya akan menjadi lobi kantor modern lainnya,” katanya. “Seiring berjalannya waktu, aku menyadari itu adalah salah satu dari sedikit interior penting sejak saat itu.”

Ibu Waytkus dan rekan-rekannya setuju. “Mudah-mudahan kita tidak kehilangan itu,” katanya.